ジャクソン・ポロックⅢ

ジャクソン・ポロック（1912～1956年）　アメリカ・ワイオミング州生まれ
抽象表現主義を代表する画家

1930年　ニューヨークの美術学校に入学する。
1935年　貧困な画家を救済するための「連邦美術計画」に参加する
1936年　メキシコの壁画作家シケイロスの工房に参加する。実験的技法
　　　　 　や新素材（エアーブラシ、合成塗料、ラッカー）の知識を得る。
1943年　大富豪ソロモン・グッケンハイムの姪で、美術画廊を経営する
　　　　　　ペギー・グッケンハイムに気に入られ契約する
1946～51年　キャンバスを床に置いて、絵の具を注いだり、滴らせたり
　　　　　　する独自の技法で制作する
1956年　アルコール依存症が悪化。飲酒運転で木に激突して即死。44歳

オールオーヴァーの絵画について

《壁画》　1943年　247×604.5㎝　　ヒエラルキーが無い絵画

パトロンのペギー・グッケンハイムの居間を飾るために描いた作品。明確なイメージが失われ抽象的な表現になっています。黒い線が不規則に繰り返されることでオールオーヴァー（全体を覆う）な画面が作り出されています。絵の中心や焦点が定かでない、瞬時には捉えられない作風に向かい始めた作品。

All Over「全面を覆う」という意味。オールオーヴァーの絵画とは、色彩や線で画面全体が覆われている絵画をいいます。画面の中に中心となるものが描かれていないので、鑑賞者は画面のどこにも焦点を合わせることができずに、視線は画面上をさまようことになります。オールオーヴァーの絵画は、部分と全体といったヒエラルキー（階層構造）がないのです。部分が即、全体となる構造です。つまりそれは、花瓶の花の絵であれば、まず最初に花に目がいき、次に花瓶、テーブル、背景といった順番がありますが、その順番といったものが存在しないということです。


ヒエラルキーがある絵画　ゴッホ《ひまわり》1888年

又オールオーヴァーな絵画は、前景と後景、地と図がらの関係、遠近法による奥行き感（イリュージョン）が無い平面的で等価的な絵画構造となっていて、モダンアートが追求してきた芸術表現としての平面性を具現化しています。

オールオーヴァーの絵画の先駆けとなる作品としては、印象派の画家モネの「睡蓮」があります。


モネ《睡蓮》1920～1926年

ジャクソン・ポロック《熱の中の眼》1946年



厚く盛り上がった線が幾重にも重なった重厚な画面は、物体としての絵画の存在を強く感じさせます。イメージを、交錯する線の下に閉じ込めたような表現です。

次回は、ポロックによる「ポード絵画」をご紹介します。